艺术家的创作中注射了个体身体，社群，文化，自然，宇宙与超越等等；它们全都是个体生命经验与超经验的一部分，通过不断更新而对其本身进行多次地再界定。当代艺术作为一种形式的观念，通过艺术家的一套强大的修辞策略，例如隐喻，寓言，类比，讽刺，置换和重新构架，去创造一种新的视觉“颠覆”。我们鼓励艺术家去探索已经摆脱了后现代危机的今日景观，并去重新定义可以代表当下的具有“新文化语境”的参数。"
以前纯艺术是指绘画、雕塑、建筑、音乐与诗歌等艺术形式。现如今，纯艺术除指绘画、雕塑、版画等传统造型艺术形式，也包含了摄影、观念艺术等新型艺术形式。总之，如今的纯艺术基本是指视觉艺术。

海外大师课：将艺术实践当成工具，来细化和扩展学生的兴趣领域及课题发展方向。通过阅读艺术家写作，文学作品，批评与评论类的文章去构建学生批判性思维的意识。
专业基础课：使用自然材料作为主要创作媒介的装置艺术家分析；使用现成品作为主要创作媒介的装置艺术家分析；突破对传统材料的认知，利用现成品或自然材料进行小型装置创作；行为艺术的历史与现状；以行为艺术作为主要创作手法的艺术家；如何快速做出一个行为艺术；行为艺术的录制
专业项目课：鼓励来自多元背景的学生去使用多种媒介和方法工作，包括绘画，雕塑，装置，影像，行为，数字媒体和摄影；个人课题探索:我们支持学生探索艺术与人文，哲学，诗歌，自然，科学，未来主义，女性主义，酷儿主义，身体政治，时间空间等艺术实践为主题，去延伸到更精细的具有亚洲语境的文化社区。
跨界项目课：课题:“百物歌”-后殖民文化中的多元、共荣和再生；关键词:殖民文化、统治话语权、自我身份；课程产出:地图绘制，展开一场全球殖民历史的回顾，去重新探讨关于后殖民文化中身份，政治，生态文明的多元体现。

纯艺类专业未来发展方向自由而多元，可以创立个人艺术工作室，成为职业艺术家，也可以从事教师、作家等工作，或就职于画廊、艺术组织、在电影、广告等相关领域担任艺术指导。